quarta-feira, 23 de novembro de 2011

Todos juntos reunidos numa pessoa só?

Eles não são dali. São de fora da cidade e vieram a São Paulo para a faculdade. Se conhecem no início das aulas numa festa. E acabam por dividir um banheiro. A necessidade não espera. É a menina, Camila, que dá a idéia: “Por que não vamos os três juntos? Têm vergonha?”

O banheiro é o primeiro espaço de intimidade contestado. Intimidade do corpo. E lá mesmo se fotografam. A presença da câmera. No discurso de Casé, é função da imagem registrar “um momento histórico”, único, portanto e, assim, fugaz.

Do banheiro, passam a dividir um apartamento. Como sabemos, são forasteiros, sem lugar. Ali se forma uma unidade: os 3. Assim são chamados pelos colegas de faculdade. Mas o filme não chega a desenvolver o que os leva a se aproximarem tanto, a “serem como um só”. Uma espécie de nova família, mais do que vínculo de amizade, porque há uma regra fundamental, como uma lei do incesto: “não pode rolar nada entre a gente, nem um beijo”. Mais uma vez, é Camila quem dá as cartas. Ainda que haja alguma contestação, oficialmente é essa regra que faz com que acreditem que possam ficar juntos, o que os faz tão bem.



 Mas as coisas vão mudar. Primeiro porque Rafael vai perceber que essa regra não era tão rígida assim, como ele achava; e segundo porque recebem uma proposta, de expor ao mundo o seu modo de vida, o seu cotidiano.

De início, suas vidas não são atraentes, a presença das câmeras, do registro para além do fugaz, os intimida. O que vai romper a monotonia é a entrada em cena da lógica do capital. Quando são informados que o seu projeto é um fracasso, que serão cancelados porque ninguém os consome, acabam por expor, ainda que involuntariamente e de forma apenas sugestiva, o aspecto de triângulo amoroso/afetivo que os constituía como grupo. Tudo muda.

A partir de então, a lógica do capital, do que atende ao apelo de um outro, consumidor, jamais exposto (tributo voyeurista), passa reger a cena e a dinâmica entre Os 3. E o filme se acredita refletir sobre o que é real ou ficção, já que os próprios personagens demonstram se confundir nas histórias que eles mesmo criam para si.

No entanto, o que permanece de mais atual e que traz maior interesse ao filme é não perder de vista que todo o drama de não se reconhecer nos papéis que cada personagem desempenha – tendo sido criado por si mesmo ou não – é tributário de uma ordem comercial que perpassa tudo o que expõem. As situações dramáticas dão certo ou não à medida que aumentam ou diminuem o lucro do projeto.



“Está na hora de encerrar esse nosso projeto de marketing”, diz um dos executivos que bancam a “aventura” dos jovens. Afinal, era um projeto comercial ou um projeto de vida? A julgar pela marca da espontaneidade do trio (a indomável, o audacioso, o sensível), talvez nem eles saberiam responder?

Mas quando, afinal, a dor resolve marcar presença e escancarar que o ideal de complementaridade afetiva, de braços abertos à lógica do capital, não contempla os seus desejos, resolvem - primeiro, Rafael, e depois, Camila - romper com o arranjo. Como mote dramático do filme e do projeto “ficcional” deles, a unidade d’Os 3 estava todo o tempo ameaçada, e a saída será, enfim, o rompimento com a lógica do capital. Surpreendentemente, será essa saída que trará de novo Os 3 para perto um do outro.

Ao final, o que permanece, portanto, ainda é a crença de uma espécie de complementaridade e pertencimento. Se não encontrada em ideais românticos na figura do casal ou da família mononuclear, ainda assim, presente nessa nova tríade, “como se fossem um só”.

domingo, 13 de novembro de 2011

Snow White & the Huntsman

O trailer está bacana, tem de fato um clima mais sombrio, e é interessante perceber que o propósito de dar ao filme uma orientação mais adulta fez com que os anões fosse excluídos (até do título).

Mas uma coisa me soou muito estranha. Acho que a premissa da história está sob risco. Quem vai crer na Espelho? A Kristen Stewart nunca será mais bonita que a Charlize Theron.

terça-feira, 21 de junho de 2011

A Dangerous Method

Divulgado o primeiro trailer do novo Cronenberg, A Dangerous Method.

No filme, os primórdios da psicanálise no triângulo Freud,Jung e Sabina Spilrein.

No elenco, Viggo Mortensen como Freud; Michael Fassbender, o Magneto de X-Men: Fisrt Class, como Jung e Keira Knightley como Sabina Spilrein. De quebra, ainda tem Vicent Cassel como Otto Gross.

Aqueles familiarizados com as histórias que envolvem esses personagens sabem o quão envolvente o filme pode ser. Nas mãos de Cronemberg, as expectativas não podem ser melhores.

A história de Sabine e Jung já foi adaptada para o cinema em Jornada da Alma,de 2002, dirigido por Roberto Faenza.

A previsão é que A Dangeropus Method estreie nos EUA até o fim deste ano.

quarta-feira, 25 de maio de 2011

Os Agentes do Destino

R$ 4,00 na promoção do cartão de crédito e tive direito a uma projeção bem ruinzinha de Os Agentes do Destino, no Kinoplex Boulevard, aqui em Brasília.

Uma pena, porque o filme é bacana e gostaria de tê-lo assistido em condições melhores.



O que eu mais gostei foi o imaginário trabalhado pelo filme. Não sei se o conto de Phillip K. Dick, do qual o filme é uma adaptação, é ambientado em Nova York. Mas achei muito interessante essa opção de situar a história na Nova York dos dias de hoje. Primeiro porque Nova York é uma das cidades mais populosas do mundo, o que torna a história mais atraente, já que trata de encontros improváveis, o destino e o acaso. E segundo, porque há no imaginário da cidade, de décadas atrás, na primeira metade do século XX, um ideal corporativo que me parece o referencial para essa organização que controla o destino dos homens. Esses agentes de sobretudo e chapéu, os prédios enormes, a biblioteca, os livros. Há um certo ar retrô que perpassa todo o filme e que me parece dizer respeito sobretudo a Nova York. A organização hierarquizada, onde cada membro cumpre uma determinada função sem ter o conhecimento do todo remete à época das grandes corporações da época de ouro da América.



Há o tema do amor, muito bem expresso pelo casal protagonista, principalmente nas primeiras cenas, quando se apaixonam. Se ali a coisa não funcionasse, o filme iria por água abaixo. Por que, do contrário, quem iria crer em toda a luta que o personagem empreende contra os osbtáculos para realização desse amor?

Finalmente, questão do conflito livre arbítrio x predeterminação, cara ao ideário liberal, pode ser superposta a toda a trama. Embora a fala em off ao final indique que o exercício do livre arbítrio seja uma questão de aprendizagem, o próprio filme não resolve bem isso ao estabelecer também que, antes de tudo, "estava escrito" que era para os dois personagens ficarem juntos. Portanto, segue em aberto a questão: quem escolhe quando e como nos apaixonamos?

Take Shelter - Trailer

Um dos filmes que mais me chamou atenção dessa safra de Cannes é Take Shelter, de Jeff Nichols. Para começar, o protagonista é o ótimo Michael Shannon e o trailer é bem instigante. O personagem é assombrado por um medo de algo terrível e, ao que parece, ninguém, ao seu redor, compartilha de seu temor.

A estreia nos EUA será em outubro. Por cá, ainda sem previsão.

domingo, 22 de maio de 2011

Filmes de Cannes com lançamento garantido no Brasil

Para o espectador brasileiro, uma grande notícia: os filmes mais aguardados de Cannes já têm estreia garantida no Brasil. Os novos filmes de Woody Allen e Terrence Malick estréiam ainda em junho, enquanto Lars Von Trier e Almodóvar estão garantidos para o segundo semestre.

Confira a lista abaixo:

17 de junho - "Meia-Noite em Paris", de Woody Allen

24 de junho - "A Árvore da Vida", de Terrence Malick

5 de agosto - "Melancolia", de Lars Von Trier

4 de novembro - "O Garoto de Bicicleta", de Luc e Jean-Pierre Dardenne

25 de novembro - "La Piel que Habito", de Pedro Almodóvar

Filmes já comprados pelas distribuidoras, mas sem data definida:

Imagem Filmes

"This Must Be The Place", de Paolo Sorrentino, com Sean Penn;

"Drive", de Nicolas Winding Refn, com Ryan Gosling.

Fox

"Martha Marcy May Marlene", de Sean Durkin.

Imovision

"Les Bien Aimés", de Christophe Honoré, com Catherine Deneuve e Louis Garrel;

"Le Havre", de Aki Kaurismaki;

"Ceci n'est pas un film" (Isto não é um filme), de Jafar Panahi;

"La Guerre est Declaré" (A guerra está declarada), de Valérie Donzelli;

"Toutes nos Envies", de Philippe Lioret (diretor de "Bem-Vindo");

"Amour", de Michael Haneke ("A Fita Branca"), com Isabelle Huppert - em finalização;

"Un Été Brulant" (Um verão escaldante), de Phillippe Garrel (diretor de "Amantes Constantes"), com Louis Garrel e Monica Bellucci - em finalização;

"The Angel's Share", de Ken Loach - em filmagem "7 Days in Havana" - longa composto de sete segmentos com direção de Beinicio Del Toro (ator de "Lobisomem"), Julio Medem ("Lucia e o Sexo"), Laurent Cantet ("Entre os Muros da Escola"), Pablo Trapero ("Abutres"), Juan Carlos Tabio ("Morango e Chocolate"), Elia Suleiman ("O que resta do tempo") e Gaspar Noé ("Irreversível") - em pós-produção.

Fonte: UOL Cinema

sexta-feira, 22 de abril de 2011

Something big is coming

Na linha de A Bruxa de Blair e Cloverfield, produção norueguesa, The Troll Hunter


Sem previsão de lençamento para o Brasil.




terça-feira, 29 de março de 2011

Midnight in Paris

Trailer do novo filme de Woody Allen, com estreia no Brasil prevista para junho.

É o primeiro filme de Allen inteiramente filmado em Paris.

No elenco, Owen Wilson, Rachel McAdams, Kathy Bates, Adrien Brody, Carla Bruni, Marion Cotillard e Michael Sheen.




A estreia mundial será na abertura do Festival de Cannes, em 11 de maio.


O cartaz também é muito bacana, com a referência a Van Gogh.


segunda-feira, 21 de março de 2011

Super 8: de volta aos 80?

Assistindo o trailer de Super 8, minha impressão é de que o filme busca o clima das produções do Spielberg dos anos 80: pequena cidade, grupo de crianças, coisas extraordinárias acontecendo. J.J. Abrams, o diretor, deu uma entrevista recente em que ressaltou que o filme é uma mistura de gêneros, tem ficção científica, comédia, aventura, como os bons filmes da época. Ele lembrou também que Super 8 não é baseado em nenhuma franquia de filmes,livros ou quadrinhos. È, de certa forma, um projeto com algum valor original. A se confirmar essas referências ao universo spielberguiano dos anos 80, resta saber se o público de hoje compra a ideia com o mesmo encanto que minha geração comprou há quase três décadas atrás.

A sinopse até agora divulgada é bacana:

Um grupo de adolescentes de uma pequena cidade de Ohio, em 1979, está rodando um filme sobre zumbis quando testemunham um grave acidente com um trem. Logo, eventos estranhos começam a ocorrer na cidade e a investigação irá revelar algo mais assustador do que poderiam imaginar.

O trailer, o cartaz (com a imagem invertida) e o próprio título do filme dão a entender que a câmera Super 8 com que os meninos filmavam registrou alguma coisa extraordinária.



quarta-feira, 9 de março de 2011

Wagner Moura em Elysium

Segundo a Variety, Wagner Moura deverá ter um dos papéis principais na próxima ficção científica de Neil Blomkamp, diretor do excelente Distrito 9.

Mais informações no link abaixo:

Moura locks into Sony's 'Elysium' - Entertainment News, Top News, Media - Variety

quinta-feira, 24 de fevereiro de 2011

Meus palpites e preferências para o Oscar 2011

James Franco e Anne Hathaway serão os apresentadores da festa que acontece nesse domingo


Esse ano, consegui assistir (com algum esforço, é verdade) aos principais filmes indicados ao Oscar. Pelo menos na categoria de Melhor Filme, vi todos. Isso me permite não só arriscar os meus palpites para a premiação como também me dá a liberdade de eleger meus favoritos.

Já de antemão, preciso esclarecer que não acredito muito nessa coisa de filme bom ou filme ruim. O que podemos avaliar (e essa é a palavra) é a nossa experiência com o filme. Em que medida valorizamos ou não a experiência que tivemos no contato com os sons e imagens que formam o filme.

Sendo assim, lá vai:

Melhor Filme
Palpite: O Discruso do Rei
Meu favorito: Cisne Negro

Diretor
Palpite: Tom Hooper (O Discurso do Rei)
Meu favorito: Darren Aronovsky (Cisne Negro)

Ator
Palpite: Colin Firth (O Discurso do Rei)
Meu favorito: James Franco (127 Horas)

Atriz:
Palpite: Natalie Portman (Cisne Negro)
Minha favorita: Jennifer Lawrence (Inverno da Alma)

Ator Coadjuvante
Palpite: Christian Bale (O Vencedor)
Meu favorito: Christian Bale (O Vencedor)

Atriz Coadjuvante
Palpite: Hailee Steinfeld (Bravura Indômita)
Minha favorita: Hailee Steinfeld (Bravura Indômita)

Longa de Animação
Palpite: Toy Story 3
Meu favorito: Toy Story 3

Filme Estrangeiro
Palpite: Em Um Mundo Melhor
(Não tenho favorito nessa categoria porque só assisti a Biutiful e ele não seria mesmo a minha escolha...)

Direção de Arte
Palpite: Alice no País das Maravilhas
Meu favorito: Harry Potter e as Relíquias da Morte

Fotografia
Palpite: Bravura Indômita
Meu favorito: Cisne Negro

Figurino
Palpite: O Discurso do Rei
Meu favorito: Alice no País das Maravilhas

Montagem
Palpite: A Rede Social
Meu favorito: A Rede Social

Trilha Sonora
Palpite: O Discurso do Rei
Meu favorito: A Rede Social

Canção
Palpite: Country Strong
Meu favorito: Toy Story 3

Maquiagem
Palpite: O Lobisomem
Meu favorito: O Lobisomem

Edição de Som
Palpite: Tron
Meu favorito: Incontrolável

Efeitos especiais
Palpite: A Origem
Meu favorito: A Origem

Roteiro Adaptado
Palpite: A Rede Social
Meu favorito: Toy Story 3

Roteiro Original
Palpite: O Discurso do Rei
Meu favorito: O Discurso do Rei

segunda-feira, 21 de fevereiro de 2011

Argento já tem seu Van Helsing

Segundo notícia divulgada pelo Twitch, Dario Argento já escolheu o ator que viverá Van Helsing em seu Drácula 3D. Ninguém mais nem menos que Rutger Hauer.

A produção está prevista para começar em maio próximo.

Essa notícia me faz assistir novamente ao trailer de Hobo With A Shotgun, estrelado pelo holandês e baseado num dos falsos trailers de Grindhouse. Por enquanto, Hobo ainda não tem previsão de lançamento no Brasil.

quinta-feira, 17 de fevereiro de 2011

Força Sobrenatural

Força Sobrenatural é o novo filme de James Wan, diretor de Jogos Mortais e Gritos Mortais.

A estreia no Brasil está prevista para maio.

O trailer me pareceu animador. Gosto muito do primeiro Jogos Mortais, o que Wan dirigiu. Já Gritos Mortais é um tanto ruim, mas tem um brilhante uso do som nas cenas de suspense.

A conferir.

quarta-feira, 16 de fevereiro de 2011

La piel que habito

“Será um filme de terror, mas sem gritos ou sustos. Não vou respeitar nenhuma regra
do gênero. É o filme mais chocante que já escrevi e o personagem de Banderas é brutal”

sexta-feira, 4 de fevereiro de 2011

Tom Cruise quase confirmado em As Montanhas da Loucura

Ah, não! Terrible news!

Guillermo Del Toro é um homem comprometido. Principalmente com o mundo da fantasia. O diretor do nascido-clássico O Labirinto do Fauno e da franquia Hellboy frequentemente é visto flertando com roteiros que envolvem criaturas misteriosas, situações inexplicáveis e escapadas da realidade.

Seu último projeto, Nas Montanhas da Loucura, promete ser uma assustadora imersão no universo do livro homônimo escrito por H.P. Lovecraft. O autor é famoso pelo horror contido em suas obras, temática que agrada a Del Toro imensamente. E, pelo visto, parece agradar também a Tom Cruise.

Não é qualquer projeto que chama a atenção de um grande astro de Hollywood (a não ser que ele seja tão ambíguo quanto Nicolas Cage), logo, a divulgação por parte do Movies Blog MTV de que Cruise estaria em negociação para viver um personagem no longa chamou a atenção. E foi também animadora, já que isso agrega valor à produção, e pode ser o que faltava para os estúdios Universal dessem sinal verde ao seu início.

Segundo declarou o produtor James Cameron à MTV, "Tom quer fazer este filme. Não acredito que temos um acordo ainda, mas esperamos fechá-lo logo. Guillermo está trabalhando em uma nova versão do roteiro, e planejamos começar a filmá-lo em junho ou julho". O ator já havia sido previamente ligado ao projeto, junto a James McAvoy. Dessa vez, no entanto, apenas seu nome foi mencionado como um dos possíveis protagonistas da história.

No livro que inspirou o roteiro de Nas Montanhas da Loucura, um grupo de expedicionários descobre rastros de uma civilização perdida na Antártida. Lá, têm de enfrentar criaturas antigas e misteriosas que ou desejam permanecer ocultas, ou apenas têm um interesse repugnante em matar todos os que delas se aproximam.


Fonte: Cinema em Cena